大连的30年都在这里了

摄影/雪林

1978年，大连沙河口民勇市场，售货员苦练基本功，用一根绳捆扎罐头、酒类，比时间，比效率。摄影/郝华臣

1984，人民文化宫里的远程电大辅导课，舞台上摆满了大大小小的录音机。 摄影/尚占

1983年，街头冷饮摊吸引着孩子们。 摄影/王大斌

1980年的大连交通警察。 摄影/高维恩初冬，10位摄影家拍摄于改革开放的上世纪八十年代到本世纪初的80余幅摄影作品,在大连美术馆展出，20多年不断变化的城市风貌、曾经的时代风景、平实而又善良的面孔，唤醒的不仅是那段记忆，更有这个城市的自信。这是纪实的力量。

这个展览不应该静悄悄……

《城市印记影像》影展已经开幕一周了，或许是宣传力度不够大，当我们想要搜集一下大家的反馈的时候，结果却令人失望。难道大家都顾不上关照自己的历史了？不，我们宁愿相信只是“没时间”，只是“不知道”。因为这个浓缩了大连30年时光，用80多个真实的瞬间组成的影像记忆库，值得所有老大连人来怀旧，值得所有新大连人来”恍然大悟”。

爱一座城市，你以为爱的是自然风光、建筑或者美食？其实不然。隐藏在物质之下的，其实是一段时空里共同的记忆，共同的记忆酝酿成了今天你我感情的共鸣。

网友“疯行摄迹”留言：我陪同父母一起前去观展，看到那一幅幅既熟悉又陌生的照片，勾起了很多的记忆。这些照片具有很高的文化性、文献性。通过影展让我们回顾了解这个城市一个阶段的发展变化。他同时晒出的图片上，能看到一个反复出现的情形：父母的手指指在照片的某个细节上，两位老人正在沟通着什么……

这样的情形，我在天津鼓楼里也看到过。修缮好的鼓楼新功能就是城市记忆展览馆，那里常年陈列着天津住宅发展史展、天津风貌和名人名居展等等，然而，在展览和展览之间的走廊和楼梯墙上，你也能看到一幅幅城市生活旧影，三三两两的观众不断，听口音就是本地人，他们也这样指点着一幅幅老照片。在坚硬阔大的历史框架下，那些熟悉的简陋细节，那些拮据日子里的小快乐，是难得的血和肉，让历史可感可知，可亲可近。

所以，真心希望《城市印记影像》不但是个展览，更是一种常设性的保留。让它在提醒我们拥有“共同来处”的同时，为这个城市增添一份友好的气息。 文/海歌

A

不仅是记录者

更是亲历者

上世纪七十年代后期，中国的社会面貌开始发生变化，到了2000年，城市里的生活方式已经完全现代化。节奏越来越快，我们来不及回头看看曾经走过的道路，所以猝然站在这个影展面前的时候，每个人都会有一种恍如隔世却又无比真实的感觉，那句熟悉的歌词一直在心里盘旋：时间都去哪儿了……

10位摄影师是记录者也是这段时光的经历者，不同的年龄，不同的工作岗位，不同的生活背景，使他们以不同的视角记录下当时的生活场景。20年后再看这些称之为摄影作品的影像记录，当年的艰苦成为如今厚实的生活积淀，当年的时尚已经被更前卫的表现形式所取代，唯有时代的潮流从未停歇。这些有意识或无意识拍摄的摄影作品无疑成为城市发展文献记录的一部分，唤起这些记忆在于让我们不忘初心，更可以激励乐观生活，勇于面对变革。

B

每天，策展人都在角落里

观察着观众的反应

作为策展人，大连美术馆的李同3年前就有关于大连老照片展览的想法，3年时间，她不断地拜访老摄影家们，帮助整理底片、提炼主题、筛选作品、联系展场、确定展期……终于开展了，李同不时下楼在展场的角落，静静地看或年轻或年长的人们在一张张老照片前驻足，听他们惊叹：啊，劳动公园大门以前是这样呀！动物园原来在青泥洼桥！还有最早的服装节，还有街头的小人书，还有排队在报废的小轿车前的合影，还有排队买秋菜，还有延绵的水桶阵，还有墙上的标语、招贴……这些对年轻人来说是时代的注解，对中年人来说是曾经的生活，对垂暮老人来说是美好生活的起点。每到这时，李同会走出展馆，点上一支烟，看胜利桥车来人往，影像的历史仍在继续。

C

记录不应停止

今天的你也有一份责任

照相机记录的属性使摄影免不了被时代裹挟。底片时代受生活条件和成本所限，照相机还是奢侈品，对大多数摄影者而言，拍与工作和合影无关的东西，意味着浪费，所以带有强烈时代印记、不加修饰的平常景象就越发珍贵。如今数码时代了，拍照变得简单了，摄影成为生活的一部分，但是除了成为社交媒体谈资，很多影像在储存卡中短暂停留又被删除，来得容易，删除自然也不可惜。现在的摄影又成为普及性的爱好，因为这是最容实现的艺术形式，如果摄影属于一种艺术的话。和现在众多的摄影家相比，一些老摄影人更愿意说自己是个拍照的，其实是对影像的敬畏。摄影的魅力在于记录，在于记录的内容，这些让人心潮澎湃的作品面前，你会觉得光影、角度原来不重要，真正能够感动人的是生活本身。文/雪林

《城市印记影像》

——改革开放以来

大连纪实摄影联展

开展时间：11月18日-12月17日

展出地点：大连美术馆